Paul Poiret, la mode est une fête
Musée des Arts décoratifs
du 25 juin 2025 au 11 janvier 2026
Le motif « pois-raies » : un clin d’œil cocasse au « roi des couturiers »
C’est dans une très belle muséographie à la fois chronologique et thématique que l’on découvre la vie et l’œuvre de Paul Poiret, (1879-1944). Chaque module coloré correspond à un domaine de création de l’artiste : mode, arts décoratifs, parfums, fêtes, gastronomie.
« Le roi de la mode » pour les américain, grand couturier, premier directeur artistique, Paul Poiret doit son succès à son audace de libérer le corps féminin des corsets et de l’artificialité de la ligne en S, cela dès 1906. Son apport : la fluidité des lignes, l’adoption du soutien-gorge et du pantalon féminin, l’utilisation de nouvelles matières et de nouvelles couleurs liées au fauvisme.
Tout au long de sa carrière, Paul Poiret s’entoure d’autres créateurs et recherche de jeunes collaborateurs talentueux : Raoul Dufy (pour des motifs), Vlaminck, Guy-Pierre Fauconnet (pour des meubles et décors de l’atelier Martine), le décorateur Louis Süe, la photographe Germaine Krull… Pour certaines réalisations il fait aussi appel aux talents et compétences de scientifiques tel le chimiste Edouard Zifferlin.
Paul Poiret s’intéresse à de multiples domaines artistiques : grand admirateur des Ballets russes et d’Isadora Duncan, il a habillé des danseuses et des comédiennes. Lui même a joué au théâtre dans La Vagabonde de Colette et a crée pour le cinéma. Il est aussi musicien. Étonnement, il publie un livre de recettes et surtout ses mémoires en 1930. Paul Poiret a aussi organisé des fêtes somptueuses et mythiques ( qui devaient contribuer à sa publicité.)
Créateur attiré par diverses disciplines, Paul Poiret est aussi un chef d’entreprise. En effet, un défilé de mode est un événement fugace, c’est pourquoi il a toujours eu le souci de laisser une trace et de diffuser son art :
- en faisant illustrer ses créations par des artistes (Georges Lepape, André Edouard Marty avec la Gazette du bon ton ;
- en parcourant avec ses mannequins les capitales européennes et en allant jusqu’en Russie durant l’hiver 1911-1912. L’année suivante, se sera un voyage vers les États-Unis. Ces voyages lui confèrent une aura et un succès commercial mais lui permettent aussi de se nourrir artistiquement et de suivre les innovations en architecture intérieure et dans tous les arts décoratifs.
Pour ses enfants il diversifie ses activités et fonde des sociétés : Les parfums de Rosine et une école de décoration pour jeunes filles L’Atelier Martine avec comme directeur artistique Pierre-Guy Fauconnet. Mais la crise de 1929, l’échec à l’Exposition Internationale des Arts décoratifs de 1925, et son train de vie dispendieux conduisent Paul Poiret à la fermeture de sa maison de couture.
Malgré cette chute, le génie de Paul Poiret demeure et inspire encore de nombreux créateurs contemporains comme on peut le voir en fin d'exposition.